Илья Кабаков (справа) на открытии своей выставки в Ганновере

За прорыв железного занавеса в искусстве немцы сравнивают его с Гагариным. Правда, явился он не на ракете, а в своем знаменитом "Туалете". В "Туалет" Ильи Кабакова занимали очереди, чтобы почувствовать настоящий дух Советского Союза. Эта и другие инсталляции прославили концептуалиста на весь мир. Теперь в Ганновере покажут "другого" Кабакова.

Этот художник открыл параллельное жизненное пространство. Из всего советского "хлама" он создал новую модель Вселенной, существующую по своим законам и правилам. Он превратил советскую эпоху в микрокосмос причинно-следственных связей, что мог бы послужить достойным учебником истории. Концептуалист ввел в обиход термин "тотальная инсталляция", то есть такое произведение искусства, которое надо рассматривать не как обычно снаружи, а изнутри.

Таким Илью Кабакова знают во всем мире. А на ганноверской выставке художник предстанет со своей менее известной обывателю стороны: не как создатель художественных инсталляций, а как живописец. На протяжении всех лет, проведенных в мастерской, он нет-нет да брал в руки кисть. А в последнее время занимается практически только живописью.

В 90-е годы художественные инсталляции были самой продвинутой формой в искусстве. Теперь маэстро этого жанра настроен по отношению к ним скептически. Создание и транспортировка одной инсталляции стоят огромных денег, а срок ее жизни очень непродолжителен. Например, самое известное творение Кабакова – "Туалет" – наделавшее так много шума на кассельской выставке documenta в 1992 году, было куплено затем музеем бельгийского города Гент и до сих пор стоит в разобранном виде. К тому же художник, который сейчас живет в Нью-Йорке, уже не молод (78 лет), и с возрастом ему стало тяжело сопровождать инсталляции по миру и неделями руководить их сборкой. "Без присутствия создателя даже работы самого Бойса (лидера немецкого постмодернизма – ред.) были бы просто грудой мусора", – говорит Кабаков.

Возможно, посредством картины можно точнее объяснить, что, по предположению художника, скрывается по ту сторону реальности. Да и на полотне больше места: помещение, в котором устраивают инсталляцию, ограничено, а пространство картины – бесконечно. Две свои серии, что представлены в Ганновере, состоят из "черных" и "белых" картин.

"Белые" полотна – это картины, с написанными на них картинами. Складывается впечатление, что такое двухмерное изображение своим бесконечным потенциалом подавляет пустую глубину пространства. По задумке Кабакова, работы этой серии развешаны в залах ганноверского музея до того тесно, что при взгляде на них создается ощущение, будто земля уходит из-под ног, немного кружится голова и ты словно проваливаешься в белое ничто.

"Черные" работы монументальны, они достигают восьми метров в ширину и тоже представляют собой картины на картинах. Светлое противостоит темному, как на полотнах старых мастеров, а в середине зияет черная дыра. Здесь Кабаков отсылает зрителя к художественной философии Караваджо и Рембрандта: много места занимает темное неопределенное пространство, которое символизирует присутствие смерти в самой жизни.

Выставка проходит с 29 января по 6 мая. Официальный сайт музея: www.sprengel-museum.de

Ксения Максимова

07.02.2012

Сохранение вашей оценки...

Оценка: 5.0 из 5. Всего проголосовало: 1.